Dokonca aj s príchodom modernej éry a príchodom fotografie, filmu a digitálnej technológie zostáva maľba populárnym spôsobom vyjadrenia vašich pocitov. A necháva otvorenú otázku, aká kombinácia talentu, geniality a okolností vedie k vytvoreniu majstrovského diela schopného vyhlasovať titul večnej klasiky.
Na túto otázku nebudeme môcť odpovedať, ale pomôžeme vám pomenovať najznámejšie maľby na svete, ktoré vytvorili umelci a sú objektmi svetového kultúrneho dedičstva.
10. Nešli sme tam, Lev Soloviev
"Áno, toto je Repinov obraz" Plavili sa! ", Čitateľ môže byť rozhorčený. Okrem toho nejde iba o meno majstrovského diela a jeho autora (v skutočnosti nie), ale o ustálený výraz označujúci nepríjemnú patovú situáciu.
A keby o ňom vedel umelec Lev Grigorievich Soloviev, pravdepodobne by bol zábavný a urazený. Je smiešne, že tento výraz by sa mohol uplatniť na neho a jeho stvorenie. Ale je to škoda - pretože vlastne maľoval obrázok.
„Zrod“ plátna sa uskutočnil v 70. rokoch 20. storočia a v 30. rokoch 20. storočia sa maľba objavila na múzejnej výstave a zavesila vedľa obrazov Ilya Repina. Návštevníci sa preto rozhodli, že tiež patria ku kefám veľkého majstra. A plátnu priradili krátke a priestranné národné meno - „plavili sa“.
9. Avignonské dievčatá, Pablo Picasso
Táto maľba otvorila modernú kubizmus, ktorá sa definitívne rozpadla s reprezentatívnou tradíciou západnej maľby a zahŕňala narážky na africké masky, ktoré Picasso videl v etnografickom múzeu v Paríži.
Ženy na obrázku sú vlastne prostitútkami z bordelu v Barcelone. Preto pôvodný názov obrázka - „Filozofický bordel“.
8. Scream, Edward Munch
Jeden z prvých predstaviteľov expresionizmu použil na kreslenie svojej najslávnejšej postavy iba olej a pastelové farby. Umelec chcel ukázať „plač prírody“, ktorý spôsobuje agóniu človeka primitizovaného do tej miery, že sa podobá spermiu alebo embryu viac ako predstaviteľ homo sapiens.
Jeden z najslávnejších obrazov našej doby je výsledkom úzkosti a strachu, ktorý Edward Munch raz zažil počas dňa, keď chodil s dvoma priateľmi. Potom mu horiace oblaky pripomínali krv a „jazyky plameňa nad modro-čiernym fjordom a mestom“.
Od konca 20. storočia sa „Krič“ v kultúre veľmi napodobňoval a parodoval. Tento obrázok sa objavil v reklamách, filmoch, internetových spomienkach atď. Niektorí historici umenia ho považujú za „ikonu moderného umenia“ a „Mona Lisu našej doby“.
7. Night Watch, Rembrandt
Tento slávny obraz napísal holandský umelec Rembrandt van Rijn a teraz sa považuje za vrchol holandského zlatého veku.
Olejomaľba na plátne zobrazuje strelcov zo spoločnosti kapitána Fransa Bunninga Coc. Obraz je známy svojou úžasnou hrou svetla a tieňa a pohybom, ktorým je tradične statický vojenský portrét plný.
Spočiatku mal „Night Watch“ oveľa dlhšie meno - „Vystúpenie pušky spoločnosti kapitána Fransa Bunning Cocka a poručíka Willema van Reutenburga.“ A meno, ktoré je známe, sa teraz objavilo až v 18. storočí.
6. Záhrada pozemských pôžitkov, Jerome Bosch
Najslávnejšie obrazy sveta zobrazujú hlavne jedného alebo dvoch ľudí. Ale toto plátno-triptych je skutočne preplnené. Vytvoril ju umelec neskorého stredoveku, ktorý veril, že Boh a diabol, raj a peklo sú skutočné.
Na obrázku sú tri scény:
- na ľavom krídle je Kristus, ktorý predstavuje Evu Adam,
- napravo je obrys pekla;
- nie je jasné, či centrálny panel zobrazuje nebo. Na jednej strane je to idylka: ľudia sa oddávajú láskavým radostiam, neopatrne striekajú do vody a na oblohe stúpa niekoľko postáv. Na druhej strane, v dňoch, keď Bosch žil, bola kopulácia buď nevyhnutným zlom alebo hrozným hriechom, čo demonštrovalo základnú povahu človeka.
Mimochodom, názov „Záhrada pozemských pôžitkov“ nebol udelený spoločnosti Bosch, ale jej vedcom. A zatiaľ sa nedohodli na tom, čo autor tohto majstrovského diela chcel ľuďom ukázať.
5. Portrét páru Arnolfiniho, Jan van Eyck
Táto skladba je považovaná za jedno z najdôležitejších diel vytvorených počas severnej renesancie a je jedným z prvých olejomalieb. Dvojnásobný portrét v plnej dĺžke údajne vykresľuje taliansky obchodník Giovanni di Nicolao Arnolfini a žena, ktorá by mohla byť jeho nevestou alebo manželkou.
V roku 1934 slávny historik umenia a teoretik Erwin Panofsky navrhol, že obraz skutočne zobrazuje obrad manželstva. Toto je naznačené spojením rúk postáv na obrázku, ako aj postavou človeka, charakteristickou pre vyslovenie prísahy.
Dá sa spoľahlivo povedať, že „Portrét Arnolfiniho páru“ je jedným z prvých obrázkov interiéru s ortogonálnou perspektívou. Deje sa tak na vytvorenie pocitu priestoru, ktorý sa zdá susediť s vlastným priestorom diváka. Zdá sa, že môžete vstať a dostať sa na obrázok.
Niekto žartoval, že tvár obchodníka Giovanni di Nicolao Arnolfini je veľmi podobná tvári ruského prezidenta Vladimíra Putina. Vy, milí čitatelia, sa sami rozhodujete, či je to tak alebo nie.
4. Narodenie Venuše, Sandro Botticelli
Tu je prvý celovečerný obrázok s nahou nebiblickou postavou zo staroveku. Bol vytvorený pre Lorenzo Medici.
Postava bohyne lásky bola pravdepodobne vymodelovaná po Simonette Vespucci - prvej kráse florentskej renesancie.
Taký frivolný obraz vyprovokoval zúrivosť Girolama Savonarolu, dominikánskeho mnícha, ktorý viedol fundamentalistické akcie proti svetským vkusom Florentínov. Jeho kampaň zahŕňala neslávne známy „Oheň márnosti“ z roku 1497, v ktorom boli na hranici spaľované „sekulárne“ predmety - kozmetika, umelecké diela, knihy.
„Narodenie Venuše“ sa malo spáliť, ale zázrakom obrázok unikol zničeniu. Botticelli bol z tejto udalosti tak nadšený, že sa na nejaký čas vzdal maľby.
3. Hviezdna noc, Vincent Van Gogh
Najobľúbenejší obraz Van Gogha bol vytvorený v útulku pre duševne chorých v Saint-Remy-de-Provence. Zdá sa, že hviezdna noc odráža jeho búrlivý stav mysle v tom čase. To je veril, že kvôli sile fantázie (rovnako ako pod vplyvom duševných porúch), videl hviezdnu oblohu takým spôsobom, že ho nikto nevidel.
2. Dievča s perlou, Jan Vermeer
Jeden z najpopulárnejších obrazov sa nazýva severná alebo holandská Mona Lisa. Obrázok vyzerá úžasne reálne a moderne, akoby akoby to bola fotografia.
To viedlo k teórii, že Vermeer použil na vytvorenie svojho obrazu predfotografické zariadenie nazývané dierková kamera. Ak ponecháme tento predpoklad stranou, je tu ešte jedna otázka týkajúca sa obrázka. Kto predstavuje pre umelca? Mnoho historikov umenia verí, že toto dievča by mohlo byť Vermeerovou služobníčkou.
Z technického hľadiska nie je „dievča“ portrétom, ale príkladom holandského žánru s názvom „Troni“. Umelci, ktorí pracovali v tomto žánri, nenatiahli celého človeka, ale iba hlavu.
1. Mona Lisa, Leonardo da Vinci
Jeden z najslávnejších obrazov od Da Vinciho už dávno vzrušuje myseľ umeleckých kritikov a milovníkov tajomstiev maľby. Kto je vyobrazený na plátne a prečo sa táto žena usmieva?
V posledných rokoch bolo predložených niekoľko teórií týkajúcich sa prvého čísla. Najslávnejšie z nich:
- Toto je manželka florentského obchodníka Francesca di Bartolomeo del Giocondo (alternatívne meno diela je Gioconda).
- Toto je matka Leonarda v Katerine.
- A nakoniec, je to autoportrét v ženskej podobe.
Čo sa týka tohto slávneho úsmevu, jeho tajomstvo v priebehu storočí viedlo ľudí k šialenstvu.
Venujte pozornosť aj nadprirodzene pokojnému vzhľadu Mona Lisy, ktorá dokonale ladí s krajinou za ňou. Zdá sa, že sa rozpúšťa pomocou atmosférických perspektív.
