„Áno, môžem to takto nakresliť,“ chcem povedať, pozerajúc sa na Malevichovo čierne námestie alebo iný obrázok, ktorý vyzerá priamočiaro, ale priniesol autorovi veľa peňazí.
Nikdy nie je neskoro vziať malú farbu, hodiť ju na plátno a pokúsiť sa výnosne predať svoju tvorbu. A aby sme vás k tomuto úspechu motivovali, predstavujeme 10 najlepších najdrahších jednofarebných obrazov na svete.
Niektoré z týchto majstrovských diel maľby neboli ponúknuté na dražbu a ich cenu možno nazvať iba približne.
10. Shiraze Hushiari, „Veil“
Cena je 60 tisíc dolárov.
V roku 1999 iránsky umelec Shiraze Hushiari namaľoval plátno, ktoré sa zdá byť jednoducho nerovnomerne sfarbeným čiernym štvorcom. Podľa samotnej Shiraze je to autoportrét.
Umelec napísal frázy Sufi v arabčine na čierne plátno. Možno ich však vidieť iba vo veľmi blízkom dosahu. Kritici považujú jej prácu za kríž medzi maľbou a grafikou.
9. Li Yuan Chia, „Monochromatický biely obraz“
Možné náklady na prácu sú 100 tisíc dolárov.
Je to biele plátno so štyrmi malými kruhmi z kartónu umiestnenými na plátne tesne pod a naľavo od stredu. Vľavo sú dva veľké kruhy, zatiaľ čo dva menšie kruhy sú bližšie k stredu.
Kruhy sú pokryté rovnakou bielou farbou ako zvyšok povrchu maľby. Chia tieto kruhy označil za „kozmické body“, čo bol motív, ktorý vyvinul začiatkom 60. rokov a zostal ústredným bodom jeho následnej praxe.
Asymetrické umiestnenie „kozmických bodov“ na obrázku dáva prvku náhodnosti, čo vyvracia prísnosť a jednoduchosť plátna ako celku.
8. Allan McCollum, „Náhradné maľby“
Predáva sa za 125 tisíc eur
Aj keď dielo moderného amerického umelca vyzerá ako zarámované obrazy, v skutočnosti ide o maľované modely. Neexistujú však dva rovnaké „náhradné obrazy“. Hoci sú sériovo vyrábané, každá figurína je ručne maľovaná.
Podľa koncepcie autora by takéto pseudoalby mali pomôcť preklenúť priepasť medzi umením a automatizáciou.
7. Gerhard Richter, Blood Red Mirror
Náklady na obraz sú 1,1 milióna dolárov.
Obrazy nemeckého umelca Gerharda Richtera sa pohybujú od podrobných, takmer fotorealistických portrétov až po obyčajné obrazy. Navrhol dokonca aj okno z farebného skla pre kolínsku katedrálu, ktoré je tvorené štvorcami farebného skla usporiadaného v náhodnom poradí.
Jedno z najslávnejších diel umelca - „Krvavo-červené zrkadlo“ - je zrkadlo natreté červenou farbou. Bola predaná v roku 2009 za 1,1 milióna dolárov. Zaujímalo by ma, čo chce kupujúci vidieť v takom zrkadle?
6. Ed Reinhardt, „Abstraktná maľba“
Približná cena - od 2 miliónov dolárov.
Umelec z New Yorku v mladosti podporoval abstraktný expresionizmus, podprahové použitie farieb a tvarov. Medzi jeho rané práce patrili geometrické tvary a ďalšie tradičné metódy.
Po 40. rokoch 20. storočia však Reinhardt začal vytvárať obrazy pozostávajúce výlučne z jednej farby. Za posledných 10 rokov svojho života vytvoril iba sériu štvorcových plátien, ktoré boli úplne čierne.
Na prvý pohľad sa môžu zdať úplne bez tváre. Medzi jednotlivými obrázkami sú však jemné rozdiely, ktorých detekcia môže trvať hodiny alebo dokonca dni.
Keď sa tieto Reinhardtove výtvory prvýkrát objavili v Múzeu moderného umenia v New Yorku, jeden návštevník na protest zrušil svoje členstvo.
5. Yves Klein, „Bezmenná modrá monochrómna“
Pravdepodobná cena je 3 až 4 milióny dolárov.
Ak chcete vidieť, ako vyzerá „náladová farba modrá“, pozrite sa na diela francúzskeho umelca Yvesa Kleina, z ktorého jeden otvára päť najdrahších monochromatických obrazov na svete. Hlavná farba jeho diela symbolizuje nekonečno vesmíru.
V roku 1958 umelec predstavil svoju výstavu v Paríži s názvom „Prázdnota“ po predbežnom rozoslaní veľkého množstva pozvánok na modrú knihu a samozrejme v modrej obálke. A jeho meno neuvedomovalo divákov: čakali na nich vnútorné, biele a modré steny.
Klein túto značku dokonca vytvoril patentom svojej vlastnej verzie ultramarínového pigmentového receptu s názvom International Klein Blue. Až do smrti umelca bola jeho vizitkou „medzinárodná Klein Blue“.
4. Pierrot Manzoni, Achrome
Jedno z diel tejto série sa dostalo pod kladivo v aukcii Christie za 5,2 milióna dolárov.
O tomto škandalóznom umelcovi sme už písali vo výbere najjednoduchších vecí, vďaka ktorým boli ich majitelia úžasne bohatí. Neváhal predať svoje výkaly znalcom umenia (a vzali ich), podpísali na telách dobrovoľníkov a vydali im osvedčenie o pravosti, rozdával návštevníkom varené vajcia s vlastným odtlačkom prsta a robil oveľa viac vecí, ktoré boli v najlepšom prípade excentrické.
Jedným z projektov Manzoniho bol Achrome, séria monochromatických obrazov, ktoré boli vyrobené umiestnením plátna do tekutého kaolínu. Úplný nedostatok farby mal zamerať pozornosť diváka na materiálne vlastnosti objektu. Počas výroby a sušenia plátna vznikli vrásky a vrásky a umelcova ruka sa ich nedotýkala.
Ku koncu série Manzoni prestal používať plátno a začal používať bavlnu, akrylové živice, laminát a ďalšie materiály. Začal tiež tónovať svoju prácu s pigmentmi, ktoré časom menia farbu.
3. Bryce Marden, „Obrázok Dylana“
Môže to stáť asi 10 miliónov dolárov.
Tento obraz bol pomenovaný po Bobovi Dylanovi, priateľovi Mardenovej. Umelec ho vytvoril, aby pomohol spevákovi v kariére. V čase, keď bola práca dokončená, bol Dylan, budúci víťaz Nobelovej ceny za literatúru, známy už lepšie ako Marden.
Plátno bolo potiahnuté zmesou terpentínu a včelieho vosku, ku ktorému sa pridala sivá. Potom umelec pomocou špachtle vyrovnal povrch. V spodnej časti obrázku je prúžok nenatretého plátna.
2. Kazimir Malevich, Čierne námestie
Sothebyho aukcia odhaduje obraz na 20 miliónov dolárov.
Možno najslávnejší jednofarebný obraz na svete, ktorý vtipné vtipné vtáky prezývajú „černosi kradnú uhlie v čiernej miestnosti“. Patrí k množstvu suprematistických diel ruského avantgardného umelca Kazimira Maleviča, v ktorom študoval základné možnosti farby a kompozície.
Kým Reinhardt vyplnil celé svoje plátno čiernou farbou, Malevich jednoducho nakreslil čierne štvorce v strede svojho plátna. Táto práca sa stala súčasťou triptychu, ktorý zahŕňal aj Čierny kruh a Čierny kríž.
Aj keď bol obraz kedysi bez poskvrny čierny, vek na ňom zanechal svoje stopy v podobe mnohých prasklín na povrchu.
1. Robert Rauschenberg, „Biela séria obrazov“
Rauschenbergove maľby stoja až 89 miliónov dolárov.
Päť obrazov z tejto série predstavuje súbor 1, 2, 3, 4 alebo 7 rovnakých bielych plátien. Keď sa prvýkrát predstavili verejnosti, vyzerali ako lacný trik a teraz sa Rauschenbergove biele obrazy nachádzajú v galériách po celom svete.
Rauschenberg bol priateľom skladateľa Johna Cagea, ktorý napísal kúsok hudby s názvom „4’33“. Počas predstavenia musí klavirista alebo iný inštrumentálny umelec sedieť v tichosti 4 minúty a 33 sekúnd. Výsledkom je, že publikum počuje iba environmentálne zvuky. Možno je to perfektný sprievod pre tieto obrazy.
